【マイルス・デイヴィス】第１期黄金時代（1955~1959）

クール・ジャズ

ビバップの反動として1940年代後半に生まれた、白人寄りの傾向をもつジャズのジャンル。リラックスした軽いサウンドが特徴である。

• クール・ジャズの代表的なアーティスト
  • ギル・エヴァンス (1912年-1988年)
  • レニー・トリスターノ (1919年-1978年)
  • リー・コニッツ (1927年-2020年)
  • スタン・ゲッツ (1927年-1991年)
  • ジョージ・シアリング (1919年-2011年)
  • ジェリー・マリガン (1927年-1996年)
  • スタン・ケントン (1911年-1979年)
  • ウディ・ハーマン
  • マイルス・デイヴィス

クールの誕生

ジャズ界がビバップ隆盛に沸く1940年代後半、1948年までに3年間ビバップを演奏していたが、その未来に早くも限界を感じていたマイルス・デイヴィスはギレスピーやパーカーのようなスピードと音域に合わせるのに苦労し、代わりに楽器の中音域で演奏することを選んだ。そして、アレンジやアンサンブルを重視した9人編成の実験的グループを結成。その斬新な発想が高く評価され、大手Capitol Recordsから録音の機会を獲得。そのサウンドは、ギル・エヴァンス、ジェリー・マリガン、ジョン・ルイスによる洗練されたアレンジと知的で抑制されたアドリブを融合し、さまざまなアイデアが盛り込まれた。1950年代には、そのサウンドからインスピレーションを受けて、西海岸でウェストコーストジャズのムーブメントが起こるなど、新たな方向性を提示する大きなきっかけとなった。そして、全ての音源がまとめられて、1957年にリリースされたのが、このアルバム「Birth of the Cool」である。

1952年当時、デイヴィスは麻薬中毒の為レコーディングがままならなかったが、ブルーノートのアルフレッド・ライオンは彼をサポートした。1952年より録音を重ねていった。

ハードバップ

モダン・ジャズの一種。ニューヨークなどのアメリカ東海岸で、1950年代に始まり1960年代まで続いた演奏スタイルである。

ビバップの特徴であるコード進行に乗せたアドリブといった基本は一緒だが、特にソロのアドリブ演奏で、メロディアスに洗練された演奏スタイルにあるといわれ、よりフレーズが重要視される。

バグス・グルーヴ

Miles Davis All Stars, Vol. 1 & 2

1955年のチャーリー・パーカーの死も重なり、一般大衆ファンはビバップから徐々に離れはじめていた。その中でハードバップは、メロディアスで聴きやすいと同時に、演奏者の個性や情熱を表現することができ、大衆性と芸術性の共存を可能にした一方、ハードバップは、メロディーとして成立しない音を音階から外さざるをえず、同じコードを使用しても、使えない音が出てくることが多い。そのためビバップよりも、融通性のないメロディーやフレーズになりやすいという側面を持っていた。

第1期クインテットhttps://en.wikipedia.org/wiki/Miles_Davis_Quintet

1955年、Columbia Recordsと専属契約したマイルス・デイヴィスは、７月に、カフェボヘミアで、テナーサックスのソニー・ロリンズ、ピアノのレッド・ガーランド、ベースのポール・チェンバース、ドラムのフィリー・ジョー・ジョーンズとの約束を果たすために、最初の本格的なレギュラークインテットを結成した。

ロリンズはヘロイン中毒に対処するために脱隊、その年の後半にはクリフォード・ブラウンとマックス・ローチが率いるハード・ボップ・クインテットに参加している。

1955年秋に、ドラマーのジョーンズの推薦で、デイビスはロリンズの代わりに当時の若手だったジョン・コルトレーンを抜擢（5年間のパートナーシップ）、ジョン・コルトレーン、レッド・ガーランド、ポール・チェンバース、フィリー・ジョー・ジョーンズのレギュラークインテットを結成した。

1956年5月11日と10月26日に、伝説のマラソンセッションを含むアルバムを録音した。

マイルス・デイヴィスが1956年に「マラソン・セッション」と呼ばれる4部作（『Cookin’』『Relaxin’』『Workin’』『Steamin’』）を録音した理由はいくつかあります。

1. Prestigeとの契約を早く終わらせるため

当時、マイルスはPrestige Recordsと契約していましたが、新たにColumbia Recordsと契約することを決めていました。しかし、Prestigeとの契約にはまだアルバム数枚分の録音義務が残っていたため、それを早く終わらせるために1956年5月11日と10月26日の2回のセッションで一気に録音したのです。

2. クインテットの絶頂期を記録するため

このセッションには、マイルスの黄金の第1期クインテット（Miles Davis Quintet）が参加しました。

• マイルス・デイヴィス（トランペット）
• ジョン・コルトレーン（テナー・サックス）
• レッド・ガーランド（ピアノ）
• ポール・チェンバース（ベース）
• フィリー・ジョー・ジョーンズ（ドラム）

この時期のバンドは最高のコンディションにあり、Prestigeのプロデューサー、ボブ・ワインストックも「できるだけ自然な形で彼らの演奏を捉えたい」と考えていました。そのため、リハーサルなし・一発録りで、まるでライブ演奏のようにレコーディングが行われました。

3. シンプルなアプローチを重視

マイルスはこの時期、スタンダード曲をシンプルに演奏することに力を入れていました。「テーマ→アドリブソロ→テーマに戻る」というストレートな構成で、即興性と緊張感が際立っています。彼は後に「この4枚がジャズの基礎だ」と語っており、ジャズ初心者にもおすすめできるアルバム群となっています。

4. Columbia移籍への準備

Prestigeとの契約を終えたマイルスは、その後Columbiaで『Round About Midnight』を発表し、さらに音楽性を発展させていきます。このマラソン・セッションは、彼が次のステップへ進むための「区切り」としての意味もあったのです。

まとめ

「マラソン・セッション」4部作は、契約消化のための録音でありながら、結果的にジャズの名盤となった特別な作品です。マイルスのクインテットが持つ即興の魅力、ライブ感、スウィング感がそのまま詰め込まれ、今もジャズの歴史に輝き続けています。

第1期セクステット

1958年にはキャノンボール・アダレイを加えて、バンドはセクステット（6人編成）になる。

マイルストーンズ

また、レッド・ガーランドが退団したため、ピアノにビル・エヴァンスを迎える。ビルはバンドにクラシック音楽（特にラヴェル、ラフマニノフ）の要素を持ち込みマイルスに影響を与えたが、客による白人バッシングに耐えきれず、７か月余りで脱退。ウィントン・ケリーが代わって参加した。

『マイルストーンズ』（1958年）と『カインド・オブ・ブルー』（1959年）の2作は、いずれも1950年代のモダン・ジャズを本質を表した作例と考えられている。当時のデイヴィスは、メジャースケールとマイナースケール以外の音階、すなわち「モード」に実験的に取り組んでいた

モードジャズ

コード進行よりもモード (旋法)を用いて演奏される

ハード・バップは、メロディが洗練された一方で、コードに基づく一つの音階のうち元のフレーズから外れた音が使えないという状況が出てきて制限がさらに増した。その大きな原因は、コード進行だけでなくメロディにおける進行感も演出しようとしたことにある。そこで、考え方を改め、コード進行を主体とせず、モードに基づく旋律によるモーダルに変更したものが、モード・ジャズである（一説にはハード・バップから洗練・発展したものともいわれる）。バッキングなどの和声の面では多少困難にはなったものの、ソロプレイにおいては飛躍的に自由度が増し、メロディの選択肢も増えた。